“这张专辑如此吸引人的原因是因为它正处于突破点上,尽管迈尔斯・戴维斯(Miles Davis)的传统五重奏成员全都跟随他进入融合领域,但我们仍能听到他们是如何打破传统并进行冒险的…”—— Stephen Thomas Erlewine这张专辑录制于1968年,是迈尔斯・戴维斯(Miles Davis)的转型期作品——从第二支伟大的原声五重奏组合转型到电声时代。当时Jim Hendrix的电吉他正风靡美国,因此这张专辑也加入了众多的电子元素,电吉他、电子键盘等乐器的使用标志着Miles Davis日后将走向融合爵士的方向。《Filles de Kilimanjaro》得到了来自当代音乐评论家的欢迎,也成为了现代爵士乐发展历程的标志。参演艺术家目录:Miles Davis – trumpetWayne Shorter – tenor saxophoneHerbie Hancock – Fender Rhodes electric piano on tracks 2, 3, 4 & 6Chick Corea – piano, RMI Electra-piano on tracks 1 & 5Ron Carter – electric bass on tracks 2, 3, 4 & 6Dave Holland – double bass on tracks 1 & 5Tony Williams – drums艺术家简介——迈尔斯・戴维斯迈尔斯・戴维斯(Miles Davis)是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家,在他的一生中,对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初,迈尔斯・戴维斯无疑是除奥斯卡・彼得森之外,另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是,迈尔斯・戴维斯每隔五年左右就会前进一步,他不仅演奏波普爵士乐,而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯・戴维斯的出现,爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。他的一生都在创新,参与缔造了Cool、HardBop、Modal、Fusion等曲风。迈尔斯・戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨,因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯・戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点,但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车,老人的说话声,数年后,他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人,他在演奏时很少说话,从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言,小号和曲谱应该替他说出所有的话。 迈尔斯・戴维斯的巅峰之作,其乐队阵容之强大简直就是爵士史上的“梦幻组合”。包括萨克斯手约翰・科特兰(John Coltrane)、钢琴手比尔・艾文斯(Bill Evans)在内的几位乐手都是爵士乐迷熟悉和喜爱的超级大师。就当时爵士乐的发展状况来说,《泛蓝调调》(Kind of Blue)专辑中包含的音乐理念是非常前卫和深奥的,但迈尔斯及同伴们却将其表现得非常优美,特别是几段即兴演奏,更将爵士乐的精髓表现得淋漓尽致。而在今天看来,《泛蓝调调》中的旋律和色彩都动人无比,其魅力足以吸引任何听众。欧美老肥逼逼网WWBB网
《Six Hours Past Sunset》展示了亨利•曼西尼在赋予电影主题和其他旋律精彩的弦乐处理上的天赋,但也有令人惊讶的转折——比如结束《Two for the Road》的稍微不和谐的钟声,或者《Girl Talk》的弦乐贝司独奏——吸引并给听众带来惊喜亨利•曼西尼(Henry Mancini,1924年4月16日-1994年6月14日,),美国作曲家与指挥家。他最为人们所知的是为许多电影和电视剧写的配乐。最著名的是电影《蒂凡尼的早餐》主题歌《月亮河》、系列电影《粉红豹》、电视连续剧《Peter Gunn》的配乐。在他死后的1995年,格莱美颁发给他终身成就奖。2005年《粉红豹》配乐被入选《AFI百年百大电影配乐》。Henry Mancini曾如此说:“我很幸运能从1952年到1958年在大学中待了6年的时光,这段时间就像我出师前的学徒时期, 这6年锻练我成为一个成熟的电影音乐制作者。对一个从事电影音乐制作的作曲家来说,他们必须面对各种不同的银幕上表现的计划,并着手於编曲、配乐、改编成管弦乐等各式样的工作,他们必须利用日常生活的平凡题材,以极快的速度完成作品;这是一个和时间,以及和商界诡诈争战的工作。在那时他们拍片,只要求我在隔年完成音乐即可,但今日的工业社会,这种速度已不合时代了。”的确,从过去时日来看,Mancini创作电影音乐,不论是蓝调爵士,流行音乐,Mancini对於电影的想像力及原创力,以及真切的的态度,已完完全全表现在他的成绩单上了。他说:“我所唯一学到的就是,好的音乐,能使好电影更出色,但它绝不可能使一部烂电影变好。我们是作曲家,不是魔术师,我们只是创作音乐;在电影整体创作计划中,我们只是其中重要的一环,而非全部,一但它完成呈献时,若我们能感到真的对於整体有所贡献时,那正是我们满足与安慰的时刻。”
更多>>